相見恨晚 ：最後一刻

相見恨晚 Brief Encounter (1945)

導演：David Lean

在我的觀影經驗中，鮮少有電影能如此讓我感動莫名。

能讓我完全不理會攝影剪接音樂所有技術層面的東西，完全從現實世界抽離而進入故事的世界中，相信故事的世界是真的，完全沉浸在故事中，忘記自己，任自己的心情隨主角起起伏伏，經歷主角所一切，這樣的經驗是非常難得。略數一下有帶給我這樣經驗的電影有希區考克的迷魂記、小津安二郎的晚春、楊德昌的牯嶺街少年殺人事件、狄西嘉的單車失竊記、柏格曼的假面、大衛連的相見恨晚及楚浮的四百擊等，其中大衛連的相見恨晚最為特別，她是我不管看幾次，一不小心我就陷進去，忘了這次是要專看攝影或剪接或燈光的電影，到底為什麼這部電影如此讓我著迷，她是如此美且永不消逝。

2009年11月28日，我在當兵受預官訓收假的早上看了這部電影，真的是相見恨晚，看完我熱淚盈框。故事看似簡單，講一對男女彼此有家室但外遇的愛情故事，是由女主角蘿拉回憶來說明他們從相戀到離開的七天過程。我在最後他們即將分離時，電影搭配浪漫至死的拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲，我徹底心碎了，我完全不希望他們分離，就在最珍貴甚至應該要有個生離死別的那一刻，災難人物出現，完全毀了那一刻，當下我真的抓狂了!真的是幹到爆炸!為什麼!這個人要在這一刻出現!全片結束時，我整個人為此片心醉也心碎不已，後來這部電影讓如此我投入的經驗使她瞬間攀升為我心中愛情電影的第一位，而今年的台北電影節有這部電影修復版的放映，心想一定要在大銀幕上重溫這部經典。

看完今年7月13日的放映，我終於知道為什麼大衛連要這樣鋪排情節，為什麼用回憶。在觀看第二遍時，我已知會發生什麼事情，所以我便像女主角蘿拉一樣回憶這些往事，重溫在一起的時光-七次的見面，就在最後一次見面時，我心想這是最後一天了耶!為什麼我不大記得她們做了什麼，結果最後一次的見面，竟然輕描淡寫，咻一下!就到了車站咖啡廳，天啊!最後一天的相處竟然這麼快，是所有相處時間最快的，接著災難人物出現，一樣毀了一切，這次的我不是上一次觀看時的抓狂塞翻天，而是如同蘿拉一樣十分悲傷自己最後的時刻。

看完後，我走出戲院一直想為什麼最後一天要這麼快就到離別，一般電影不都是會特別描寫離別的當天發生一切的事，好讓我們追憶，紀念這最美好的時光，但為什麼大衛連要這麼殘忍。突然我發現到因為現實就是如此，當我知道這是今天和情人最後的一天相處，其實根本沒辦法好好享受最後的相處，而是一直處在哀傷及無力感中，這樣的時間反而過得飛快，就在當你意識只剩一點時間，想試圖挽留最後一刻，讓最後一刻是值得永恆回憶時，一切都太遲了，現實總是比你預期的還要早到!那我為什麼這次才會感受到最後見面的短暫呢?原來這就是大衛連如此鋪排的原因，我必須先看過本片一次，第一次看根本不知道會發生什麼事，連電影開始的伏筆或隱喻也不清楚，只專注接下來發生的事，整個過程是第一次經歷這場愛情。再看第二次時，這次才是如同女主角一樣已經歷過這段感情，和她一起回憶這一切，因此本片必須得看到第二遍才有更深的意義，才能徹底了解她的心情，像空白的最後相處，甚至悲慘的最後一刻及最後的崩潰。這樣的說故事的方式，讓我不得不佩服大衛連對人性的洞悉及獨具匠心的安排，成就了這部偉大的愛情電影。

我建議看本片第一遍，完全投入的看，不用要分析的角度，忘掉之前看完有關本片的評論介紹，讓電影直接帶你進入本片，接著再看第二遍，這次就可以像女主角蘿拉一樣，可以體會她的心情，經歷這段刻骨銘心的愛情。(前提是要入戲)

本篇比較多著墨這在分享觀影經驗，本片在劇情情節上較細部的分析會在下篇討論。

十三刺客：殊死血戰

十三刺客：殊死血戰(2010)

導演:三池崇史

這部是我今年目前看過最熱血最爽快的史詩電影，從去年的威尼斯影展入圍到金馬影展只放映一場(因故無法看該場次)，我就對本片期待已久，好家在!本片還是有上院線，這部是絕對要進戲院看大螢幕才能感受那樣的震撼。不過這邊一定要小念catchplay公司，為什麼戲院放的版本這麼像dvd而不是底片拷貝??畫質這麼差!我都看到影片一格一格，這分明就是解析度不夠啊!還好本片太優秀太熱血了，讓我暫時忘記這次非常不專業的放映。

本片改編自歷史傳奇，1963年也曾拍過，故事是由島田新左衛門奉命率領十三刺客將日本江戶幕府的將軍胞弟-明石藩主暴君的首級拿下，十三個刺客對抗約200位隨從侍衛，劇情看似簡單，這次是由日本cult film大師三池崇史拍攝，果然三池出手必定與眾不同!

影片開始的切腹血諫與描述暴君的行徑，直到叛亂首領女兒幾乎是七孔流血地寫下「砍盡殺絕」四個字時(這一幕真的還滿三池崇史的)，身為觀眾的我完全被說服-此人非殺不可。而令我最驚訝的是在後半段精采的刺殺行動中，導演還不忘繼續刻劃這位變態暴君，像他看到打打殺殺的場面，竟然萌生出之後要讓整個日本回到戰國時代廝殺的情況，以及結尾還感謝島田新左衛門給他人生最快樂的一天，種種描寫令人髮指且不寒而慄。

本片主線雖在刺殺上，但次文本則是探討武士這個職業與精神，兩位各為其主的武士秉持的理念不同，一個是為蒼生，另一個是為主子，這樣的探討其實還滿常見，但是本片的觀點不只是停留在此，三池崇史想更進一步說的是武士職業宿命性的悲哀，當片尾島田新左衛門拿下明石藩主的人頭後，他對新六郎說「當武士還真是麻煩」，其實就透露了這樣的悲哀，之後三池崇史用了一段超級長鏡頭，隨著新六郎沉重的步伐看著血流成河的戰場，在和金鋼狼沒兩樣的山人交談一下彼此的未來(戰鬥已結束了與兩人都不當武士)之後，新六郎獨自一人在戰場上走，結果有一位敵方侍衛未死，拿著刀出來想砍新六郎，新六郎為了自衛而殺了對方，這個段落所表現出來是-武士，這份職業讓我們注定互相殘殺。

另外本片有兩角色值得參照，一位是暴君明石藩主，另一位是山人[註]，這兩位骨子裡皆是非一般社會價值規範者，暴君的變態行徑(姦淫下屬女兒、將下屬全家當箭靶全部射死、砍斷叛亂首領的女兒四肢做為玩物，吃飯將所有飯菜倒在一起，像狗一樣吃飯)，山人的野性行為(像金鋼狼的不壞之身，超強的性能力，但連男的他也可以照樣拿來發洩)，因此在戰場相見時，三池崇史用了幾個藩主看山人的鏡頭，透露出暴君被這個山人所吸引(不受社會規範拘束)，且認同山人所說的。不過兩者最大的差異是在暴君其實看似山人，但他披上社會規範的外衣，用社會規範來滿足他自己的私慾(如武士就是要服從主子)，因此當然會被社會規範所制約(被下令刺殺)，最後被殺，而山人就是山人，一直不屬於這個體制，因此沒死(這種社會世俗的東西比起大自然根本殺不死他)。

[註]山人這個角色原型，我懷疑是源自黑澤明的七武士中三船敏郎所飾演的菊千代，他也不是武士，而且三船敏郎演出真的頗像個山上的潑猴，再加上七武士片中，有一段農民豐收，菊千代看著收作物的女農民，興奮的亂叫，在旁邊發了狂似的拼命收割，這段性暗示非常強烈，菊千代像是求偶般的表現他的性能力，而我認為三池崇史的十三刺客中山人的角色，則是將上述菊千代的性暗示，直接表現出來(一連好幾個女人，他都還嫌不夠)。兩者不同的是，菊千代想當武士，而山人在戰場打一打後，覺得武士不知道在高傲什麼；也因為這樣的角色設定，更貫徹導演想表達的意思-武士這個職業的悲劇性。